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place
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Mon idée ici n'est pas de disséquer le pourquoi du comment. Il est juste de vous partager mes inspirations de départ, ce qui a été la genèse de ces formes, et ce qui les a fait évoluer.
Bonne promenade.
Les compositions Memphis
Compositions photographiques
Tirage sur papier d'art
Chaque Composition Memphis est tirée en 3 exemplaires.


{inspir}ations


Le design Memphis
Le courant Memphis est un courant de design créé au début des années 80 . Il se libère des codes de design pour plus de jeu et de légèreté.
Je suis happée par ces formes. Je suis happée par ces couleurs. Je suis happée par ces objets qui s'amusent, et leur semblant de simplicité.
Dans le style Memphis, chaque objet est composé de plusieurs éléments. Chaque élément a sa propre couleur, sa propre forme, bien distincte de celles de son voisin. Ces différences laissent entrevoir une infinité de possibilités. Et je suis happée par ces jeux de possibilités.
Dans certaines de mes peintures, j’aime utiliser ces couleurs memphis. Ou ces formes. Ou les deux.
Cela me semble être l’opposé du calme intérieur.
J’y mets notre rapport aux objets, notre rapport aux informations, notre rapport aux possibles.
J'y mets aussi je crois tout mon paradoxe face au confort.
Dans les compositions photographiques Composition Memphis I et II je joue avec les codes du courant Memphis en utilisant ses couleurs pop et ses volumes simples.
Le premier visuel est une lampe réalisée par Ettore Sottsass, l'un des fondateurs du courant.
Les trois autres sont des oeuvres de Nathalie du Pasquier, lors de son exposition "Campo di Marte" en 2022.
Passion pour cette non-distinction entre le tableau, le volume et la scénographie de l'exposition.



Jeu et Apprentissage
Au-delà du style Memphis, je vois à travers les cubes et les volumes simples, les formes utilisées par les enfants pour appréhender le monde.
Les mêmes formes que celles utilisées par certains professeurs pour l’apprentissage.
Lorsque j’insère des formes colorées dans mes toiles, j’y vois tout cela : des possibilités, de la diversité, de la simplicité, du jeu, notre rapport aux objets et au confort, notre rapport au passé et aux actions, notre rapport à l’apprentissage et à l’éducation.🌬⏳🤹♀️


Place et désordre
On ne sait rien des multitudes d'un être.
On ne sait rien de ce qui le compose.
"On ignore parfois tout des tempêtes intérieurs d'un homme, de la manière dont une passion secrète ou une rage de revanche le bouscule, le déplace et l'anime. On ne sait rien de ses tremblements, de son besoin d'ailleurs ou d'être autre."
Claire Marin - Être à sa place


Architecture et mise à plat
Un père architecte et un an d'histoire de l'architecture à la Sorbonne m'ont donné une fascination pour la représentation de l'espace en 2D.
La matérialisation de nos usages grâce à l'espace m'attire.
La ligne droite utilisée pour bâtir me rassure.
La ligne droite, contraire à toute forme naturelle, m'interroge.
Le choix de la mise à plat pour écraser la multitude des points de vues me donne envie d'aller creuser encore plus cette série de Compositions.





com{position}
La distance géographique des informations
Incendie à l'autre bout du monde, enfants qui sautent sur un lit, là, juste dans ma chambre...
Nos quotidiens sont remplis d'informations qui proviennent de sources différentes et de géographies différentes.
Les nouvelles du bout de monde me percutent.
Et qu'en fais-je dans mon quotidien?
Sont-elles destinées à rester en suspend à côté des images de mon quotidien?
Sont-elles seulement culpabilité face à mon inaction?
Leur puissance transforment-elles sans que je m'en rende compte mon comportement ?
Comment réussir à donner la bonne échelle à une information, qu'elle se passe au plus près de moi, ou à l'autre bout du monde ?
la distance historique des informations
Un tableau, un être, a en lui l'énergie du passé.
En 2015, je travaillais sur l'interprétation des textes. Etudiante en Histoire de l'art, j'étais impressionnée par l'influence que la vision d'un seul professeur avait sur la vision à venir de centaines d'étudiants.
Le choc m'était d'autant plus important que ce savoir ne passait jamais par la matière elle-même. Personne n'avait de pinceaux à la main, personne n'avait d'appareil photo à la main. Le savoir passait par l'ouïe, par l'intonation d'un professeur qui, avec une pointe d'ironie sur tel ou tel mot donnait une tournure tout à fait différente à l'histoire.
J'en fis un travail graphique.
Ce travail vibre toujours en moi.
Il est pourtant totalement invisible dans mes toiles habituelles.
Aujourd'hui, je l'ai intégré dans les compositions Memphis pour matérialiser l'Histoire qui entoure toute production contemporaine.
Combien de travaux passés vibrent dans les toiles présentes des artistes ?
Combien d'informations passés vibrent dans tout être humain ?


Chaque être et chaque tableau me paraîssent être une unité composée de multitudes.
C'est cette multitude que j'explore dans les compositions Memphis. Une multitude de possibles qui ont été ancrés dans la réalité de l'action, ou non.


Le contexte du présent
Voyez-vous un lapin caché dans cette composition ?
L'atelier vit.
Un tableau naît, un autre se termine, un dernier se repose en attendant la flamme.
Une filleule peint à l'atelier en reprenant mes couleurs.
Un lapin surgit sur sa toile.
Multitude des gestes.
Une photographe arrive pour m'accompagner sur le jeu des compositions.
La vie de l'atelier.
Et son énergie qui remplit les tableaux environnants.
L'importance de capter le présent.
Dans la multitude des informations.
Importance de capter ce lapin dans la multitude des formes picturales.

{environ}nement



L'inspiration du courant Memphis est arrivée avec mes miniatures des portraits maternels.
Un besoin de se réchauffer. Un besoin de s'amuser. Un besoin de légèreté.
Duo Bonbons Memphis

La saturation.
Trop d'informations dans trop peu d'espace.
Puis-je augmenter mon espace pour mieux voir ?
Quelle est ma responsabilité de ne plus rien y voir ?
Puis-je fermer les yeux pour me concentrer sur d'autres sens ?
J'y vois plus rien, Huile sur toile, 114,5 x 80 cm,
2023
